2025年11月29日上午，一场题为“解锁游戏设计的科学、艺术与商业密码”的专题讲座在我校YG07-114教室成功举行，游戏专业一年级新生及相关教师参与。本次讲座由我校数字艺术学院主办，特邀武汉光速视界科技有限公司总经理恽雨晨先生与创宇极网络科技有限公司设计总监李廉柱先生联袂主讲，旨在为新生提供行业前沿洞见，搭建理论与实践桥梁。讲座在轻松热烈的氛围中展开，紧扣科学、艺术与商业三大维度，不仅深化了学生对游戏产业的认知，更点燃了他们对专业学习的热情。
讲座伊始，恽雨晨先生以“科学驱动商业：游戏产品的全生命周期管理”为主题，深入剖析了游戏设计中的逻辑与数据支撑。他结合光速视界公司的实际案例，详细阐述了款成功上线的策略手游进行市场定位的关键步骤：从用户画像分析（针对目标玩家群体）、需求调研到盈利模式构建。恽雨晨强调，科学的数据分析是游戏成功的基石，例如利用A/B测试优化用户留存率，以及AI算法预测市场趋势。“游戏不是凭空创意，而是基于严谨的用户数据和市场反馈，”他举例道，“在实际操作中，我们通过实时数据分析调整玩法，大幅度的提升了用户黏性，这凸显了科学方法在商业决策中的核心作用。”他还分享了行业趋势，如元宇宙技术的融入，如何催生新盈利点，鼓励学生将数据分析纳入专业学习。
随后，李廉柱总监以“艺术赋能情感：游戏作为第九艺术的深度探索”为主题，从设计维度切入，通过生动案例揭示了游戏的情感共鸣力。他展示了多款经典游戏的叙事结构和视觉美学，详细阐述游戏叙事如何通过角色弧光和世界观构建（如后末日主题）引发玩家共情。李廉柱结合创宇极公司的项目经验，强调交互体验的重要性：“一个成功的游戏是艺术与技术的融合，运用动态光影和音效设计，让玩家沉浸于情感叙事中，这正是‘第九艺术’的魅力所在。”他通过视频演示，对比了不同视觉风格（如像素艺术与3D写实）对用户体验的影响，并鼓励学生思考游戏的社会价值，如通过环保主题游戏推动公众意识。整段演讲中，李廉柱反复强调艺术设计需服务于情感连接，而非单纯视觉效果，引发了新生对专业深造的思考。
讲座进入互动环节，现场气氛达到高潮。同学们踊跃提问，围绕AI技术、职业规划等热点话题展开热烈讨论。一位新生问道：“AI在游戏设计中的角色是否会取代人类创意？”恽雨晨回应称，AI是工具而非替代品，它可优化内容生成但需人类把控伦理边界；李廉柱补充道，AI能辅助叙事设计，但艺术灵感源于人性深度。另一位学生就职业路径咨询，两位专家建议新生夯实基础技能，如编程和美术，同时关注行业动态。互动涉及多个问题，如独立游戏开发挑战和全球市场机遇，专家们以亲身经历作答，赢得阵阵掌声。
本次讲座内容翔实、视角多元，历时两小时圆满结束。它不仅拓宽了新生对游戏产业多维度的认知边界——从科学严谨性到艺术感染力——更激发了他们对未来四年专业学习的浓厚兴趣。许多学生反馈，讲座为大学生涯奠定了坚实的第一块基石，这场启蒙课将助力新一代游戏设计师在科学与艺术的交汇处创新前行。
